人文文化绘画作品说明？
中世纪到文艺复兴，人类精神所走过的历程应该是由宗教逐渐地走向人文主义。宗教绘画的一大主旨便是神圣性。体现神的静谧与快乐，体现信众的虔诚或者是苦难。在他们的画里，***若我们把自身融入到那个时代的氛围中去的话，那么我们对于画面的感受与不融进去是不太一样的。
尽管如今我们很难再去体会中世纪与文艺复兴初期的那种人类的精神状态，但只要看看那个时代的***作品，我们也许或多或少都能体会出那个时代的那种艰难。
那个时代的人并不如当今的我们那般聪慧那般的见多识广，因而他们的思索自然就会有着这样那样藩篱。人文主义状态之下的绘画与宗教状态之下的绘画究竟有着何种区别呢？也许还是有的。在波提切利、拉斐尔、乔尔乔内以及提香等等文艺复兴时期的画家的绘画中，人文主义的体现是多种多样的。既包含人物的神情、衣着也包含人物背后的风景。
维米尔的巴洛克与卡拉瓦乔的巴洛克区别也是有的。前者似乎注重寻常人家的生活，而后者更注重华丽的宗教场景渲染。即便是卡拉瓦乔的静物似乎都体现着上帝的神圣之光。
巴洛克是文艺复兴的后续，但因为宗教改革的介入，在某种程度上巴洛克又回复到宗教相关的事物上去了，但维米尔似乎不是这样的。
在今日维米尔的这幅自画像中我们似乎看到了一个现代画家，尤其是数字艺术家才想绘制的方式吧。
在这幅自画像中，我们看到的似乎是一个调皮的人。***若我们把画中维米尔的衣着及发型都变化一下的话，从神情以及表现来看，那么我们把画中的维米尔称为现代人亦是无妨的。
人文主义与宗教绘画的区别就在于人文主义追逐人的个性及其表达，而宗教绘画追求画面的神性。
请问各路大神，孩子课外培训学书法好？还是学绘画好？
书法和绘画都是小学正常开设的素质教育课程，每周都有几节课时进行教学，要求所有的学生学习相关知识。如果家长根据孩子的兴趣爱好，需要孩子在课外培训班进行系统学习，个性发展。我建议孩子参加书法兴趣班学习，理由如下：
语言文字是文化的重要组成部分，是一个民族文化的成果。写字的过程不单是为了有效进行书面交流的需要而掌握字形的过程，更重要的是体会和认识民族文化的过程，学习书法增强了学生对祖国语言文字的热爱和对民族文化的理解，具有非常重要的意义。
汉字作为一种文化符号，是一种有生命的符号，蕴藏着智慧和文明，蕴藏着图画和节奏，蕴藏着做人的道理。这些人文价值的传承，也蕴含在一笔一画的训练中，还渗透在教师和学生的交流中。
比如学习“文”字，教师向右稍偏上行笔，边行边提，运笔结束，边行边按，整个过程，老师认认真真演示，学生一笔一画练习，学的过程就是一种文化载体。
汉字是表意文字，它的字形、结构极具表意功能。汉字构字有一定规律性，要把汉字写规范端正，必须通过观察、比较、辨析、联想、动脑、动手等活动，反复地认字、写字，才能把字写好，在这个过程中，学生的智力会获得较好的发展。
另外，国家对学生的书写非常重视，中小学都出台了相关的书法大纲，并且把书法考核纳入考试中，高考中考每门学科书写都占了很大的比例。所以我们应该重视对孩子的书写训练，从小要求孩子写规范字势在必行。
据不完全统计，写字还与学习成绩呈正相关。某市对全区小学六年级学生的语文、数学两科水平测试抽样统计，发现小学生书写能力和学习成绩是呈正相关的。
要想把字写好，就得全神贯注，凝神静气，仔细观察字的结构，揣摩笔画的呼应、避让、穿插，还要手脑眼协调准确控制运笔的轻重缓急。经过长期训练，可以帮助孩子养成沉着、镇静、注意力集中的习惯，潜移默化改变一个人的心理素质。
在世界各民族文字之林中，唯有汉字的书写才能形成人类最伟大的艺术门类之一，那就是书法。
学习书法，不一定要求***都能成为书法家，但要求把字写得规范、端正，在学习过程中提高自己的审美能力和鉴赏能力。如果能持之以恒，必将受益终生。
很感激能回答楼主的问题，
对于孩子学书法好还是学绘画好，如果真的要做对比，真是分不出上下。
我的观点是作为孩子绘画的启蒙，国画是一个很好的选择。
同时可以进行书法的学习，因为书画同源，二者相辅相成。
原因是：
很多人会说说书法墨守成规，一板一眼训练枯燥单一，我不是很赞同，因为书法一笔一画，蕴含变化，细心观察一副好的书法作品中同样的字写法都是不一样的，而且书法也能够具有创新，也能极具感染力，书法也是艺术的一种表现形式。
书法学好了，能让人变得有气质，都说字如其人，是有一定的道理。
很多人画画的好，字却写不好，而书画分明是同源的。
既然书画同源，我就认为应该两个都有所涉猎，而不是2选1。
至于绘画，有很多种种类，国画，油画，水彩，还有设计类的***等，每一种所能给孩子带来的成长都不一样，如果说与书法能够结合起来的，那就是国画了，而且国画很容易入门，不过如果想研究精深的话，却很需要时间。