书法家为什么非常向往去西安碑林看一看？又不是看真迹，这是什么道理呢？
西安碑林创建于公元1087年，是收藏中国古代碑石时间最早、数目最大的一座艺术宝库，陈列有从汉到清的各代碑石、墓志共一千多块。这里碑石如林，故名碑林。
碑时上虽然不是原书者的真迹，但也是有其作用的。
一、碑刻虽然不是书法家真迹，但基本能保持书法家的神韵不走样。
刻碑有三种方式
1.书丹上石，将毛笔蘸着朱砂直接写在碑上再刻出来
2.将字写在纸上，把纸贴在碑上刻
3.双钩上石，字写纸上，纸上再贴一张特别薄的纸，在薄纸上用笔将字边勾出来，再把薄纸贴在碑上刻
尤其是唐朝，基本上都是官刻，刻工本身就是牛人，甚至有的书法家还雇有专门的刻工防止走样。
二、碑刻上能保存用笔痕迹。
现在的印刷体或者拓本，是平面的，有的也不清晰，看不出来书法家本身的用笔痕迹轻重，但是碑刻上就可以看的很清楚，有利于书法艺术的提高。毕竟印在书本上和实地看看感觉还是完全不一样的，看风景图也远不如到风景地去看看嘛！
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书法家或者书法爱好者都愿意去西安或镇江焦山及孔庙去看碑林。碑刻不是书写在纸或绢上的古人真迹，其原因如下;
一) 中国的书法史渊遠流长，最早的从甲骨文，钟鼎文，石鼓文统称大篆，后又为汉简(竹子上书写)等形成，都是在不同材质上刻铸而成。尤其到了汉朝收后，为统治者歌功颂德或庙宇祭祀，纪事兴起了刻碑之风，到了魏晋随着佛教的兴起，摩崖石刻遍及中原各地，随着历史的发展唐宋以逮直到现代形成了一种书法文化。清大家康有为著“艺舟双辑"把书法分为“碑“和"帖。帖基本上为各种纸绢传世，而碑林，摩崖皆以石为材质书刻而成。碑托摹而成，是纸质的也称为"帖“。
二) 在书法艺术上碑是一种独特的艺术，它往往经过几千年的风霜雨雪，在大自然的浸浊下，早己残缺不全了。这又被古代文人赞颂为一种高古的"古，缺，残“的形式美。它经过千百年来大自然的洗礼，较初刻时的生,硬更为凄美，脱尽人工火气，正大自然高古淳朴，在书家文人看来韻味无穷而美不胜收。无论是摩崖石刻“金刚经“，“痤鹤铭“，还是石碑"石门颂“，"礼器碑“等等无一不是中华文化的瑰宝。悬书法艺术的精华。
三) 石刻，石碑是无法时常看到的，也无法随时学习和观摹。所以皆由匠人以宣纸托摹供人学习欣赏，又称为"拓片“。拓片自古有之，"宋拓本”尤其珍贵。有的原石早已毁失，拓片即为“孤本“弥足珍贵！但是对专业研究者而言，托片不可能将原石精神表达出来，总是有很大的区别。所以親临原石观摹欣赏就成了爱好者的一种莫大的享受，这也是中华文化的伟大和骄傲！
西安碑林始建于宋哲宗元祐二年（1087），经金、元、明、清、民国历代的维修及增建，规模不断扩大，藏石日益增多，现收藏自汉代至今的碑石、墓志4000余件，数量为全国之最，藏品时代系列完整，时间跨度达2000多年。
这里所藏的碑刻包含了书法史上大多数著名书家，书体也是都包含在里面。不少书法大作是以碑刻的形式流传下来的，如《九成宫醴泉铭》、《多宝塔感应碑文》，这些都是书家写在石碑上再由技艺高超的刻石工刻出来的，这么说来，这些碑刻就是“真迹”。在书法家眼里，碑刻也是学习书法的一种重要途径，有句话叫“透过刀锋看笔锋”，碑刻和墨迹结合更能展现一个书家的精神风貌。总之，西安碑林是每个学书者心目中的圣殿。
谢谢邀请回答问题。我们直接就说说为什么要看碑。
说实在，学习书法我们绝大多数情况下，要么临摹帖，要么临摹碑。帖有些是墨迹，学习到一定程度，你会对笔锋的出入，非常在意，对墨色也很在意的，而这些愿望，都能在墨迹上看得出来。
就算不是真迹，现代印刷技术，可以说，比古字帖还要好。这话可是启功说的，我也非常赞同。
但是，如果是碑，那么，你也许会被我们临摹的“碑”给骗了。
原来，我们临摹的碑，实际是碑刻的“拓本”，就是从碑刻上用拓片的技术，把碑刻像印印泥那样“印”出来的，然后再按文字顺序，切割成一尺左右大小的本子，所以叫“拓本”。
拓本对碑刻的拓印是基本准确的，但是，那也不能保证一点失误没有。
由于整个的拓片工作是手工操作，拓墨不一定很匀称，这样，个别字就不能保证拓得很准确。
玩过印章的朋友都知道。印尼太少或者太浓，都会影响篆刻效果的。
拓本也一样，用墨的干湿不会那样精确合适，所以，拓出来的字，也会肥瘦有一点点不一样的。