学PS难不难？怎么样能学好？
学PS究竟难不难？其实这就要看你怎么运用了，应用PS 在生活中随处可见: 摄影店、广告店、复印打印店、以及一些需要PS 后期修改的行业，对于这些行业，想要用好PS 并不是很难，因为用到的功能并不多，修修改改的，不需要那些复杂的操作和殚精竭虑的思索、灵感来工作，只要常应用熟练并不难，我现在就是用简单的功能就可以工作了，不需要费多少脑力。但要是从专业设计角度来看，那就不是简单的工作了，那就需要全面的学习，大量的练习，需要灵敏的头脑，勤奋的努力，这就需要操作者要有融会贯通举一反三能力，而不是死记硬背，只有不懈的坚持才能真正的学好PS 。
ps作为Adobe公司最为出名的一款设计软件，也是广大设计师朋友所熟知的一款平面设计软件，其强大的功能一直吸引着众多的设计师粉丝，也是其他设计软件竟相模仿的对象，至于怎样学习它，学它难不难。
首先相对于电脑玩家，设计行业的从业者或接触过其他设计软件的人而言可以说并不是很难，因为所有的原件它设计的出发点都以大部分人的正常思维方式设计指令，都以简单快捷又实用为出发点，所以只要你以正常人的思维方式来思考大多数的操作都可以轻松理解。
但是这个软件有有一定的门槛，由于强大的功能必然会有很多不同指令，而且会有很多隐藏的二级***四级指令，这就需要一些必要的记忆。
其次就是所有人学习软件就像农民伯伯使用锄头跟铁锹一样都是一个熟能生巧的过程，你只有在平时的大量练习中才能更好的掌握，
最后还是想说没有难学的软件，只有不勤奋的人。
谢谢邀请。
这个软件说实话如果你只是偶尔用到，学习一下很简单，我也是后面自己摸索的简单的扣图，修图会了，要让我跟那些专业相比肯定比不上[捂脸][捂脸]如果是想专业用，那就好好学习，只要自己感兴趣那就能学会，而且也不难。关键要看自己的毅力，加油，相信自己
谢谢邀请。PS我完全不会哦。准备学习呢。我觉得世上无难事，只要肯认真努力，就像我五十岁才开始学游泳，现在也每天蛙泳、自由泳两种泳姿都会了一样。活到老学到老，何况我还不老。[大笑]
为什么彩铅素描画得那么逼真却不如别的作品值钱？
简单回答，最烦一答就几百字答主。问题主你好，不是彩铅素描画不值钱，而是画画的人不是大画家，再加上，这类素描就是工匠工作，并非创意型画作，便宜难免。比如，你在北京潘家园150块可以买到一副梵高的仿制《向日葵》，很逼真。
书画类的东西，值钱不值钱更大程度上取决于作者的知名度以及市场需求，同样是油画，冷军一幅画动辄几千万，而大芬村出品的只卖几十几百，彩铅画也是如此，但是因为彩铅不属于主流画种，在收藏上还没有得到认知，所以其价值不能和油画国画同日而语，目前彩铅画的价值还仅仅取决于质量，有些彩铅高手的作品几千上万人家还不愿意卖，常见的是彩铅画像，质量好的500元至1000元不等，需要二三十个小时才能画好，至于几十块钱的，大都是打印画，也就是用打印机打印出来再粗略的涂一层彩铅，说白了就是***
艺术来源于生活却高于生活。一副作品，是是不是值钱，并不完全取决于用什么工具来作画。一副作品是不是有价值？首先我们需要看画家的画工，这需要作者，有相当的扎实的基础功；然后作品的布局，不同种类的话，布局是有区别的，比如国画和西方油画就完全不一样，在布局上；还有就是一副画的内涵，也就是画的精气神。一副画有了精气神就活了，才称得上好的作品。一般画得像，素描功底好称为画工、画师。如果通过一些技巧的练习都能够达到。
首先，艺术是一个非常广的行业，有抽象派印象派，画种有国画，水彩，油画，版画岩彩画等等等，彩铅作为一个小小的分支属于普遍而且大众化的，在艺术上，大众化其实是很不值钱的，你想想，莫奈，梵高，毕加索，张大千那些***们为什么画卖得那么贵还红那么久，就是因为他们画的画以前没有人能画出来，现在的人没有办法超越，都是在不断模仿。
然后，画得逼真本来就不是一种很厉害的事情，因为你不断的练习是可以做到的，然后我们经常能看到很多绘画大神他们画得很逼真，然后很像，嗯，真的很像。所以和相机的区别可能就不大了。这里不得不说说油画界写实风格很出名的冷军老师
好多人都说为什么大神们画得写，冷军也是画得像，但是冷军的画就卖得贵又出名呢，我觉得画作是一个人思想和灵魂的部分表现，如果你只是跟着照片画，你只是一台手工打印机，但是你看到照片融入了自己的手法和情感就是一幅画。冷军老师的画作之所以有名，不是他画得多么真实，而是他在画得真实的同时运用的手法和虚实和格调运用得好。
再然后，暴露了一个商业绘画的硬伤，类似这样的绘画作品，我也不知道他们能不能称得上作品，很多都有打印成分的，具体我就不说了，可以搜索一下，是打印了稿再上色了，不然哪来那么多形准到大神级别。所以那些卖的那么便宜的画，当然多多少少有点水份啦，不然效率不会那么高。
最后说一下彩铅本来的限制，彩铅画不好保存，这个是一个非常大的硬伤，用定画剂也是可以保存的，但是名画需要保存很久才能被后世不断认知，彩铅这方面却是做不到或者说比较难做到。第二个硬伤就是彩铅本身画画手法比较单一，就是铅笔画，表现的效果单一，例如水彩，它表现效果就很多还可以结合彩铅。所以平常我们看到最多的是油画展，然后也有水彩画作，但是好像没有什么说彩铅画展，可能有也比较少。
我其实也是很喜欢画彩铅的，彩铅是真的很费时间和精力当然也很费笔芯，但是作为画画界的一个画种，彩铅真的算是一种大众艺术，当然啦，我也希望它能走得更远更趋向艺术的中心。
不值钱因为两点：
一，是照着照片画的，照抄调子，完全没有创作，既然没有创作，为什么会值钱呢？他们能做到的，拿照片调个铅笔滤镜几秒钟就出来了。在绘画领域，画的逼真是最初级的基础，比较吸引对绘画艺术完全不懂的普通吃瓜群众。
二，而真正绘画之美来源于现实而超越现实，艺术就是具象与抽象的结合，从不同的视角来看待美。绘画看着及其鲜活灵动却又有强烈的独立风格，整体作品情绪丰富，有诉求有表达，有概括有想象力，出来的作品亦真亦幻又经得起推敲这才是好作品的艺术性来源，也才有经济价值
艺术肖像的概念是什么？
在我看来艺术肖像的概念分为以下几点：
1.艺术是塑造形象达观赏欣赏程度的律动态的表述词。因而律动的流畅度节奏性韵律性韵味性被语词表述出来说成艺，而艺是说术的律动节奏韵律韵味流畅性的句词。而术仅有两态形式：一是取向趋向美的，一是取向趋向丑的。只不过有时有的还入恶邪魔的。但艺不分辨这些，凡流畅有律动节奏韵律韵味的都入艺范围内。
2.一幅优秀的肖像画，必须达到传神的境界，而不是简单地画得像就可以了。通过对人物表情、眼神的精准刻画，通过更能凸显人物特点的光线处理，色调和背景调整，使人物的身份、气质和性格跃然纸上。既要忠于***，又要有所超越，简单地说，就是比本人更像本人。因此，画好一幅肖像画，并不像想象的那么简单，必须经过长时间的训练和足够的造型天赋才能完成。
肖像是汉语词语，从不同角度上有不同的理解。美术意义(或摄影)上的肖像，是指通过绘画、摄影、文字等艺术手段，使肖像权人的人物形象在物质载体下再现的一种观赏造型作品。
感谢悟空小秘关照的约题。
画像就是自形象画出来成画，仅记下自形像当时状况，归被画者收藏的记念品，不具备艺不艺的性质。但时间长被博物馆收藏后冠上艺术品名声了，但仅冠名而已，并不是真艺术了。
艺术是塑造形象达观赏欣赏程度的律动态的表述词。因而律动的流畅度节奏性韵律性韵味性被语词表述出来说成艺，而艺是说术的律动节奏韵律韵味流畅性的句词。而术仅有两态形式：一是取向趋向美的，一是取向趋向丑的。只不过有时有的还入恶邪魔的。但艺不分辨这些，凡流畅有律动节奏韵律韵味的都入艺范围内。
欧洲人略于上述不同，而将展开展示方法创新硬归艺内，虽激励了创新，其艺也被含浑了，从而怪异入艺内，甚裸揭示也入艺类了。自使泛艺式无限涌现出来。
既能表现人的性格、思想、感情，同时也能抓住人的外部特征的人像艺术就叫肖像艺术。
肖像艺术重在传神，“以形写神”是古代画家总结出来的一个重要经验。形指的是人的外表；神指的是人的精神面貌和思想。肖像艺术就是二者的有机统一。
谢邀请。艺术肖像的概念简单说就是″肖像描写″，肖像描写的内容就是一一写人物的外貌，包括容貌、声音、气色、手势、姿态以及服饰等等。👫从这些外部特征表现人物的思想、感情、性格、意愿等″内心世界″。肖像描写是创造、刻划人物的一个必要条件！🍁描写的目的在于展示人物的性格。如眼睛是首选的，因为眼睛能表现人的性格和思想感情，是最能传神的…另外还有服饰描写等。👲👲🙆🙆💏💏🍀🍀🍁🍁🌻🌻🌅🌅